Adi Shankara (788-820) forfektet den filosofiske tanken om at «Brahman og Atman er ett», og trodde at den høyeste virkeligheten i universet, «Brahman», i hovedsak er den samme som den individuelle sjelen, «Atman». For å gjenspeile dette dype konseptet studerte designteamet i Jiangxi Tongqing Shankaras «Brahma Sutra-kommentar» i dybden og transformerte den filosofiske konnotasjonen til visuelt språk: statuen presenteres i en meditativ holdning, som symboliserer den ultimate realiseringen av «Brahman»; ansiktsuttrykket er høytidelig og distansert, med øynene senket og stirrende på håndflaten, noe som er i tråd med praksisen med «introspeksjon av selvnaturen»; foldene i klærne tar i bruk spiralmønsteret til tradisjonelle indiske «sari»-klær, men er rekonstruert med flytende metalllinjer, som ikke bare beholder kulturelle symboler, men også gir moderne skulpturer en dynamisk skjønnhet.

Utformingen av statuebasen er enda mer mystisk: basen støttes av en lotus med åtte kronblader, hvert kronblad er gravert med et Shankara-motto, og skrifttypen er valgt fra den gamle indiske Paramita, som bare kan sees når den belyses fra en spesiell vinkel. Dette designet er ikke bare en hyllest til den hinduistiske "Mandala"-universmodellen, men gjenspeiler også Jiangxi Tongqings ekstreme oppmerksomhet på kulturelle detaljer.


Støpeprosessen til denne 12,5 meter høye og 85 tonn tunge bronsestatuen er et forbilde for moderne metallhåndverk. Tongqing-teamet i Jiangxi-provinsen brukte teknologien «segmentert støping + samlet sveising» for å dekomponere statuen i 37 moduler for separat støping, og oppnådde deretter millimeternivå-dokking gjennom et laserposisjoneringssystem. Blant disse er modellen av Vedanta Sutra som holdes av Shankara bare 3 mm tynn, men mer enn 2000 sanskritskrifter må etses på overflaten. Den uavhengig utviklete «mikroutskjæringsmetoden for elektrolytisk etsing» brøt med hell gjennom den tekniske flaskehalsen.
Enda mer prisverdig er den antikke behandlingen på statuens overflate. For å gjenskape den unike «Patna-grønne rusten» fra gamle indiske bronsestatuer, brukte ingeniører ni måneder på å utvikle en flerlags oksidasjonsfargeprosess: først brukes en ammoniumsulfidløsning til å danne en bunnoksidfilm, deretter sprayes kobberoksidpartikler i nanoskala, og til slutt påføres en blanding av naturlig bivoks og plantefargestoffer manuelt, slik at statuen gir en marmorert følelse av tid i solen, som om den har stått her siden Ganges-tiden.

Under installasjonen av statuen sto Jiangxi Tongqing-teamet overfor en dobbel utfordring: å sikre strukturens sikkerhet og integrere den i hinduistiske ritualnormer. For dette formålet designet ingeniørteamet et spesialdesignet «modulært løftesystem» for å reservere et avtakbart alter i brystområdet på statuen, som ikke bare oppfyller de troendes behov for å ofre blomster og tilbe, men også unngår å skade den generelle strukturen. Ved innvielsesseremonien for statuen i 2023, da den hinduistiske presten stenket Ganges-elvens hellige vann på statuen, ble vannsprayanordningen som var skjult i basen startet samtidig, og vanntåken strømmet sakte langs foldene i statuens klær. Denne «mirakel»-scenen forbløffet titusenvis av troende på stedet.
Ferdigstillelsen av denne statuen er ikke bare et bevis på den tekniske styrken til Jiangxi Tongqing Metal Crafts Co., Ltd., men også krystalliseringen av den dyptgående dialogen mellom kinesisk og indisk kultur. Fra den indiske «Enhetsstatuen» til Adi Shankara-minnesmerket bruker Jiangxi Tongqing metall som penn for å skrive en kunstnerisk legende som tilhører Made in China i en tverrkulturell kontekst. Som Shankara sa i «Avhandlingen om selverkjennelse»: «Sannheten har ingen grenser, og visdommen er universell.» Denne bronsefilosofen som står på Mandatta-fjellet forteller verden, utover språket, om menneskehetens felles jakt på åndelig evighet.
